岡田美術館
JIN KASHIMA

東京近郊の美術館21選

マーク・ロスコや尾形光琳、内藤廣などを楽しめる東京近郊の美術館

作成者: Ryuichiro Sato
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タイムアウト東京 > Things To Do > 東京近郊の美術館20選

移動の自粛も解除されたため、連休には遠くに出かけたいと思う向きも多いだろう。東京近郊の美術館にはそれぞれ独自のコレクションや建築などの見どころがある。

ここでは、60点以上の重要文化財を有する私立美術館、今では入手の難しいであろうロスコの名品をそろえたコレクション、隈研吾の世界を体験できる美術館建築などを紹介する。

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価値ある作品のために遠出する

Yokohama Museum of Art
Yokohama Museum of Art
Photo: Kasagi Yasuyuki

横浜美術館

ミュージアム みなとみらい

要チェック:エリファレット・ブラウン・ジュニアなどの古写真コレクション

みなとみらいにある横浜を代表する美術館で、建物は丹下健三建築事務所の設計。また、3年に一度開催される現代アートの国際展『横浜トリエンナーレ』の主会場の一つとしても有名。

企画展は、印象派から現代アーティストの奈良美智まで幅広く、常設展はヨーロッパ、アメリカ、日本の現代アートを中心に展示している。所蔵品の中では、特に写真のコレクションが質量ともに高い水準にあり、必見。

DIC川村記念美術館

アート 千葉

要チェック:マーク・ロスコ『シーグラム壁画』

千葉県佐倉市にある美術館。年数回の企画展示と常設展示を公開している。印刷用インクなどの開発、販売を行うDIC株式会社がコレクションした、20世紀のアメリカ美術を中心とした美術作品を豊富に収蔵していることで有名。マーク・ロスコの『シーグラム壁画』シリーズは、作品のための展示室が2008年に増設され、新たな見どころとなっている。

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MOA美術館

アート

要チェック:尾形光琳の『紅白梅図屏風』

1982年開館の美術館。尾形光琳の『紅白梅図屏風』や『湯女図』、伝岩佐又兵衛勝以『山中常盤物語絵巻』などの日本美術史上重要な作品を数多く所蔵していることで知られる。特に『山中常盤物語絵巻』の毒々しくも豪華絢爛な色彩と描写は必見。

2017年2月にはリニューアルオープンの際にあつらえられた、杉本博司と建築家の榊田倫之が主宰する新素材研究所が設計した展示スペースは、屋久杉や黒しっくいなどの伝統的な素材を用いて、展示作品を最大限に生かす空間を作り出している。

岡田美術館
岡田美術館
JIN KASHIMA

岡田美術館

アート 箱根

要チェック:喜多川歌麿『深川の雪』

2013年秋に、箱根の小涌谷に建てられた私設美術館。日本、中国、韓国の陶磁器を中心とした、古代から現代までの美術品を多数収蔵する。明治時代の欧米人向けホテル、開化亭の跡地を利用した同館は、美術館の多く存在する箱根でも屈指の広さを誇り、自然豊かな庭園も隣接している。初代館長は、江戸絵画の研究で知られる小林忠。

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国立歴史民俗博物館

ミュージアム 千葉

要チェック:洛中洛外図屏風(歴博甲本)

佐倉城址の一角にある、日本の歴史や文化に関する研究や展示を行う国立の博物館。原始、古代から近代に至るまでの歴史と日本人の民俗世界をテーマに、実物資料に加えて精密な複製品や学問的に裏付けられた復元模型などが展示されている。

さいたま市大宮盆栽美術館

アート 大宮

要チェック:『轟』(推定樹齢1000年)

日本の伝統的な芸術であり、奥深い美しさのある盆栽の世界を楽しみたければ、この盆栽美術館は外せない。ここには、季節に合わせた盆栽を週替わりで展示するギャラリーや、常時40~50点の盆栽に360度囲まれることができる盆栽庭園などがある。 各盆栽の解説が入った音声ガイドも日本語、英語、中国語、韓国語と多言語対応しているほか、車椅子でも入場可能だ。 関連記事『埼玉でしかできない50のこと』

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原爆の図丸木美術館

アート 埼玉

要チェック:丸木位里、丸木俊『原爆の図』

画家の丸木位里・丸木俊夫妻が、共同制作《原爆の図》を、 誰でもいつでもここにさえ来れば見ることができるようにという思いを込めて建てた美術館。二人の活動を紹介する常設展のほか、原爆に関する企画展も開催される。

ホキ美術館

アート 千葉

要チェック:青木敏郎『オーベルニュの教会』

千葉県千葉市、昭和の森に隣接した場所にある、日本初の写実絵画専門の美術館。世界最大の森本草介コレクションを所有し、野田弘志、中山忠彦などの現代作家を中心に、約300点の写実絵画を所蔵している。建物は、作品のために設計された、細長い作りの地上1階から地下2階の3層の回廊が特徴的で、ゆっくりと作品を鑑賞することができる。

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神奈川県立近代美術館 葉山

アート 葉山

要チェック:ゴッホ『パイプをくわえた医師ガシェの肖像』(ゴッホ唯一の版画)

神奈川県立近代美術館の葉山館として、2003年に開館した。逗子駅からバスで20分ほどの海岸沿いにあり、天井が高く設計された展示室では、自然光での作品鑑賞が可能。都会では味わえない、ゆったりとした時間を過ごすことができるだろう。

さいたま市立漫画会館

アート 大宮

要チェック:北沢楽天の資料

日本近代漫画の先駆者、北沢楽天の偉業を記念し、彼が晩年を過ごした自宅跡に造られた、漫画をテーマにした美術館。明治末〜昭和初期にかけて活躍した楽天の風刺漫画や家庭漫画をはじめ、漫画文化に関する多くの資料を展示している。なじみのある漫画アートとはまた少し違った、新しい世界が楽しめるだろう。

建築や自然を愛でる

彫刻の森美術館

アート 箱根

要チェック:幸せをよぶシンフォニー彫刻

1969年に開園した国内初の野外美術館。箱根湯本駅から箱根登山電車で40分ほどのところにある。約7ヘクタールもの広大な芝生の庭園に、ロダンやミロなど、世界的な巨匠の名作約120点が散りばめられているほか、室内にはピカソの常設展もある。

箱根の自然を感じながら自分の足で作品を巡っていく、こんな開放的な芸術鑑賞はほかにないだろう。光の差し込むステンドグラスの塔に登ったり、巨大なしゃぼん玉の彫刻遊具で遊んだり、子どもから大人まで、思いっ切りアートを楽しめるコンテンツが盛りだくさん。

歩き回った疲れを癒す足湯までも備えられているので、一日中居座ってしまいそうだ。

茨城県天心記念五浦美術館

アート

要チェック:内藤廣の建築

茨城県の北端、福島県との県境にある北茨城市、五浦の美術館。1906年(明治39年)に岡倉天心率いる日本美術院第一部(絵画)が同地へ移転したことで、五浦は日本画の歴史にとって重要な土地となった。

天心をはじめ、横山大観、下村観山、菱田春草、木村武山などの、日本画の発展に尽くした作家たちの業績を顕彰するとともに、優れた作品が鑑賞できる美術館として開館した同館の近くには、天心が自ら設計した六角堂(2012年再建)や日本美術院跡地をはじめとする史跡が点在しており、散策にも適している。

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千葉市美術館

アート 千葉

要チェック:矢部又吉の建築(さや堂)

千葉駅から徒歩15分ほどの千葉市中央区役所と同じ建物内にある美術館。展示室は2階にわたって展開されている。レストランや美術図書館、講堂なども併設されており、江戸時代から戦前の絵画、現代美術などの日本美術を中心に、多彩な企画展を開催している。

ベルナール・ビュフェ美術館

アート

要チェック菊竹清訓のメタボリズム建築

フランスの画家ベルナール・ビュフェの作品を収蔵、展示するために、岡野喜一郎が1973年に創設した美術館。油彩画、水彩画、素描、版画、挿画本、ポスターなど2000点以上の作品から成る世界一のビュフェコレクションを擁する。

1973年竣工の本館は、1960年代にメタボリズム・グループの建築運動をけん引した菊竹清訓が設計し、立方体、円柱、三角柱を組み合わせたダイナミックな造形をしている。中央部分の大展示室にある12メートルの吹き抜け空間は圧巻だ。

1996年に増築した別館1階には、子どもと美術が出合う場としての『ビュフェこども美術館』も設置されている。

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中村キース・ヘリング美術館

アート

要チェック:北川原温

「キース・ヘリングの世界~混沌から希望へ~」をテーマに、館長の中村和男が集めたキース・ヘリングのコレクションのみを展示する、世界で初めての美術館。

中村とキースへリングの出会いは1987年12月28日。出張中に訪れたニューヨークのギャラリーで出会った『ピープルズラダー』の購入をきっかけにコレクションが始まった。

美術館は、建築家の北川原温によるもので、作品を展示するだけではなく、キースの発してきたメッセージを体感し、彼が駆け抜けた時代にも思いをはせられるよう、『光と影』を表現した空間を創り出している。

ポーラ美術館

ミュージアム アート&デザイン 箱根

要チェック:安田幸一の建築

印象派などの西洋絵画を中心に、1万点を収蔵する美術館。ガラスをふんだんに使った建築で、差し込む光や豊かな緑を感じながらアート観賞が楽しめる。

施設内には、2013年にオープンした遊歩道もある。遊歩道の全長は670メートルで、散策所要時間は20分ほど。四季を通じて訪れる野鳥のさえずりを聞きながら緑の中を歩けば、疲れ切った心も休まることだろう。

時折、小動物も姿を見せるそうで、散歩途中に出合えたらラッキーだ。

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横須賀美術館

アート 横須賀

要チェック:山本理顕の建築

三方を緑の山に囲まれ、北側は海に向かって大きく開けている、自然に囲まれた美術館。展示室、ミュージアムショップ、レストランなどのほか、ワークショップ室、そして海、山、屋上には広場があり、施設は充実している。都市部からは離れているものの、ゆったりとした時間を過ごすために足を運ぶのも悪くない。ガラスで覆われた建物は、山本理顕の設計によるもの。

埼玉県立近代美術館

アート 浦和

要チェック:黒川紀章の建築

北浦和公園内にある美術館。グリッドを基調とした美しい建物が特徴で、モネ、シャガール、ピカソといった海外の巨匠や、日本の現代作家らの優れた作品を展示している。親子で参加できるワークショップも開催しており、家族皆で楽しめるのもうれしいところだ。 館内には、自由に座れるグッドデザインな椅子が随所に置かれている。疲れたらしゃれた椅子で一休みしよう。

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市原湖畔美術館

アート 千葉

要チェック:カワグチテイ建築計画の建築

2013年8月にリニューアルオープンした、千葉県市原市の美術館。その建築で広く知られている。建物は、既存建物の仕上材を全て剥がしてコンクリートの構造体だけを残し、そこに「アートウォール」と名付けたスチール折板の壁を縫うように挿入して、展示室やラウンジ、ホールなどを造り出すリノベーション手法で話題となった。

アートを媒介した地域づくりの拠点として、『中房総国際芸術祭 いちはらアート×ミックス』をはじめとしたイベントの中心施設となっている。ミュージアムグッズのほか市原の物産も並ぶショップや、房総の食材をふんだんに使用したメニューを提供するピッツェリアも併設。

水戸芸術館現代美術ギャラリー

アート

要チェック:磯崎新の建築

茨城県水戸市にある水戸芸術館内にある現代美術ギャラリー。1990年開館以来、独自の視点で若手から、国内外問わず活躍している注目のアーティストや作品を紹介する。

三つの専用空間で構成された複合文化施設で、ギャラリーのほかコンサートホールと劇場が入る。敷地内には高さ100メートルの塔があり、上ることができる。

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佐倉市立美術館

ミュージアム 千葉

要チェック:坂倉準三の建築

千葉県佐倉市にある美術館。佐倉や房総ゆかりの作家作品を収集する。

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Carlos Amorales mask
Photograph: Iris Duvekot

世界の美術館のアートマスク9選

ニュース アート

ミュージアムショップの定番商品といえば、キーホルダー、傘、くねくね鉛筆だが、最近加わった新しい必需品が飛ぶように売れている。そう、再利用可能なマスクだ。 ロンドンのテート・モダンやニューヨークのメトロポリタン美術館では、コレクションから選んだ有名作品をデザインしたマスクを販売。ロサンゼルスやマドリッド、アムステルダムなどの美術館にもオリジナルマスクがある。 すべての国が屋内公共空間でのマスク着用を必須にしているわけではないが、ほとんどが推奨している。その状況を考えると、各美術館がマスクを売るのは非常に賢明な(そして、利益を生む可能性が高い)アクションだろう。 多くの美術館は、マスクの販売を運営資金を早急に調達する手段の一つとして捉えているようだ。ウィーンのクリムト・ヴィラでは、すでに6000枚の売り上げを記録。また、慈善事業のための資金調達の機会としてマスクを販売している美術館もある。例えば、アムステルダム市立美術館はカルロス・アモラレスが多用する蛾(ガ)をデザインしたマスクを販売し、その利益はメキシコのストリートワーカー向けのマスク作りに使っている。 口元をスタイリッシュにしたい? ここでは、世界中の人気美術館のミュージアムショップで発売されているアートなマスクを紹介しよう。 ジョン・シンガー・サージェント (テート・モダン、ロンドン)   Photograph: Tate   アーノルド・イーグル(写真上)、アドルフ・デーン(写真下)(メトロポリタン美術館、ニューヨーク)   Photograph: Metropolitan Museum of Art   レンブラント(アムステルダム国立美術館、アムステルダム)     Photograph: Rijksmuseum   クリムトにインスピレーションを得て、彼のひ孫がデザインした手作りマスク(クリムト・ヴィラ、ウィーン)   Photograph: Klimt Villa   ヒエロニムス・ボス(プラド美術館、マドリード)   Photograph: Prado   エルザ・サザーランド(ロサンゼルスカウンティー美術館、ロサンゼルス)   Photograph: LA County Museum of Art   カルロス・アモラレス(アムステルダム市立美術館、アムステルダム)   Photograph: Iris Duvekot   サイケデリックな楕円形のマスク(グッゲンハイム美術館、ビルバオ)   Photograph: Guggenheim   ゴッホ(ナショナル・ギャラリー、ロンドン)   Photograph: National Gallery   原文はこちら 関連記事 『違反には罰金も、イギリスがスーパーなどでマスク着用を義務化へ』 『デザインミュージアムが7月末に再開、クラフトワークらの展示も』 『ヘアカット時に便利な顔にくっつくマスクが登場』 『ニューヨークの地下鉄駅にPPE自動販売機が登場』 『ポストコロナに対応した「新しい旅のエチケット」が発表』

サントリー美術館
画面手前に深見陶治の作品

リニューアルオープンしたサントリー美術館に行くべき3のこと

ニュース アート

2020年7月22日、新型コロナウイルス感染症で休館し、緊急事態宣言解除後も改修工事が未着手の箇所があったために再開を延期していたサントリー美術館がリニューアルオープン、開館記念展『ART in LIFE, LIFE and BEAUTY』を開催した。今回の改修は、同館が2007年に現在の六本木に移転後、初の大規模な改修でもある。本記事ではリニューアルしたポイントや展覧会の見どころを紹介していく。 隈研吾設計のエントランス 今回の改修は機能面が中心であり、外観や建物の導線などに目立った変化はない。その中で特筆されるのはエントランスの全面リニューアルであろう。同館を設計した隈研吾建築都市設計事務所が監修、「和の素材を使用したぬくもりのある空間にマッチする洗練されたデザイン」をコンセプトとしたという。特に隈研吾本人による「水」を想起させる新しいカウンターのデザインが印象的だ。照明もLEDに変更されている。   照明は高演色LEDに変更、自然光のような展示が可能に   コレクションの名品を堪能する 展覧会の構成は「第1章 第1節 装い:浮線綾螺鈿蒔絵手箱と化粧道具」〜「第3章 第2節 異国趣味の意匠(デザイン)」の7つに分かれており、それぞれが充実した展示内容となっている。   画面右側に『浮線綾蒔絵手箱』   会場を入ると、まず深見陶治の『遥カノ景〈空ヘ〉』が出迎えてくれる。その奥には、同館が誇る鎌倉時代の蒔絵箱の名品『浮線綾螺鈿蒔絵手箱』が鎮座する。この作品は、浮線綾文という円形の花文様を表面に散らしており、一つの文様は、13片もの貝のパーツを精緻に組み合わせた螺鈿(らでん)技法で描かれている。その文様の美しさのみならず、源頼朝の妻、北条政子が所有していたとも伝えられる由緒の正しさも含めて端正な名品と言える。 「第3章 第1節 異国趣味:南蛮屏風と初期洋風画」では、同館のコレクションの特徴の一つである初期洋風画や南蛮美術のコレクションを知ることができる。これらは安土桃山時代以降に制作され、ヨーロッパなど諸外国の影響を受けたり、イエズス会宣教師の布教などキリスト教に関連する題材の作品だ。   画面右側に『泰西王侯騎馬図屏風』   17世紀初めに制作された『泰西王侯騎馬図屏風』は、現在神戸市立博物館が所蔵する屏風と元は一対をなし、会津松平家の若松城に伝来した。ペルシア王、エチオピア王、フランス王アンリ四世が描かれ、左端の人物が誰かについては諸説ある。 この作品の出典は、1606〜07年に刊行されたオランダのウィレム J. ブラウ制作の世界地図をもとにピーテル・ファン・デン・ケーレが制作した世界地図の一部とされ、江戸幕府による禁教令の1614年までに制作されたという説が有力。題材や陰影法などはヨーロッパのものを採用しながらも下書きの墨線や顔料、朱地に金箔(きんぱく)を押す技法など日本美術の技法が使われている点も興味深い。何より地図のような比較的小さなメディアを、大画面の屏風に仕立て上げた絵師の技量には素直に敬意を表したい。 今と昔を往来する 本展覧会の面白い点は、初期洋風画が海外の造形を再解釈したように、美術史上の作品と現代のアーティストの作品を並べて展示しているところにある。つまり、美術を通して地域の交流だけでなく過去と現在という時空も往来させようとしているのだ。 例えば、狩野山楽筆と伝えられる『南蛮屏風』は、山口晃『成田国際空港 南ウィング盛況の圖』(ミヅマアートギャラリー)と対置される(第3章 第1節)。 山口の作品には『南蛮屏風

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teamLab Planets TOKYO ©teamLab Universe of Water Particles Falling from the Sky’
Photo: teamLab Planets TOKYO ©teamLab

チームラボが新しいパブリックアートを発表、豊洲に巨大な滝が出現

ニュース アート

冷たいドリンクを飲みながら、冷房のきいた空間で快適に過ごしたい季節がやってきた。蒸し暑い日は、営業再開し始めたプールへ行ったり美術館へ足を運んで涼んでみるのも良いだろう(もちろんマスクの着用は必須だ)。 チームラボのデジタルアートを存分に楽しめる、チームラボプラネッツとチームラボボーダレスは、今月から安全対策を強化してリニューアルオープン。特に、チームラボプラネッツでは、「水に入る」ことをテーマにした作品が展開されており、暑さをしのぐには最適な空間だ。   Photo: teamLab Planets TOKYO ©teamLab Universe of Water Particles Falling from the Sky   また、2020年7月16日(木)からは屋外で『空から降り注ぐ憑依する滝』と名付けられたパブリックアートの公開が始まる。同作品はチームラボボーダレスにある『人々のための岩に憑依する滝 』をほうふつとさせる新作で、涼やかな滝が石の上に落ちていく様子を再現した巨大インスタレーションだ。 そのほかの作品と同様に、鑑賞者が近づくと水の流れが変わり、滝が人に反応して動く様子や変化が楽しめる。もちろん、本物の滝ではないが信じられないほど涼しげな光景を体感できるだろう。 また、同作品はチームラボプラネッツ前に展示されるパブリックアートのため、チケットを買わなくても無料で鑑賞できるのも魅力。チームラボのパブリックアートには、銀座シックスの『Universe of Water Particles on the Living Wall』や、丸の内キッテの『時に咲く花』、東京スカイツリーにある『隅田川デジタル絵巻』などがある。 『空から降り注ぐ憑依する滝』は、チームラボプラネッツの会期が終わる2022年末までの公開を予定。豊洲を訪れた際はぜひ立ち寄ってほしい。   関連記事 『ホテルニューオータニのプール、今年は宿泊プラン利用者限定で営業』 『着物ブランドのやまとが、誰でも簡単に着用できる新作浴衣を販売』 『東京都美術館が7月1日に再開へ、コロナ対策も』 『初の外国人ディレクターで横浜トリエンナーレが7月17日開幕』 『作品泥棒OK「盗めるアート」展が7月開催』

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Art Aquarium
Photo: Art Aquarium

3万匹の金魚が泳ぐ神秘空間が日本橋に誕生

ニュース アート

2007年の初開催以来、14年間で1000万人以上の来場者数を記録したアートアクアリウム。ライトアップされた水槽の中を泳ぐきらびやかな金魚たちの展示は、東京の夏の風物詩にもなっているほどだ。

そのアートアクアリウムは2020年8月、日本橋に初の常設館アートアクアリウム美術館をオープンする。 大小さまざまな形の水槽の中を涼やかに泳ぐ3万匹の金魚たちはプロジェクションマッピングされ、より幻想的な演出に。館内は2階建てで、各展示室は五感で楽しめるようだ。

2321平方メートルの空間には、貴重な種類の金魚から縁日などで見られる一般的な金魚までが展示され、四季に応じた美しい演出が見所。「金魚の杜」と名付けられた円柱型の水槽や、江戸時代の花街をイメージした「花魁道中」など、展示空間を埋め尽くす彫刻のような水槽は見るものを圧倒するだろう。 

草間彌生
Photo: 『マンハッタン自殺未遂常習犯の歌』 2010年 © Yayoi Kusama

「フラワー・オブセッション」など草間彌生の新作展が7月30日から

ニュース アート

草間彌生美術館では、日本および世界初公開の草間の新しい作品が展示予定だ。展覧会のタイトルは『我々の見たこともない幻想の幻とはこの素晴らしさである』、会期は2020年7月30日(木)~2021年3月29日(月)。

展示されるのは、1メートル四方の画面に自己の内面からあふれ出るビジョンを描いた最新作群や、本展のために制作された没入型の『無限の鏡の間 - 宇宙の彼方から呼びかけてくる人類の幸福への願い』など、草間がこの10年間に制作した作品だ。

最新のプロジェクトの一つである『フラワー・オブセッション』も展示され、そこでは、たくさんの明るい赤い花で床から天井まで覆われた部屋を通して草間の幻覚体験のビジョンを描き出す。 

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Akiko Toya
Akiko Toya

豊島区立トキワ荘マンガミュージアムが7月7日にオープン

ニュース アート

豊島区立トキワ荘マンガミュージアムが、いよいよ2020年7月7日(火)、南長崎花咲公園内にオープンする。同施設は、手塚治虫をはじめ、日本を代表する漫画家たちが青春時代を過ごした2階建ての木造アパート、トキワ荘の再現施設だ。

トキワ荘は、老朽化のため1982年12月に取り壊されてしまったが、このマンガミュージアムでは、アパートの大きさや外観、そして何人かの漫画家の部屋や共同炊事場などをできるだけ忠実に再現。足を踏み入れれば、昭和20〜30年代の漫画家たちの生活を垣間見ることができるだろう。

そのほか、ペン入れが体験できる部屋や、漫画家になりきって写真が撮れる部屋といった体験型のコンテンツも用意。トキワ荘にゆかりのある漫画家の作品を自由に閲覧できる『マンガラウンジ』や、展示やイベントを開催する『企画展示室』も設けられているので、子どもから大人まで思い切り楽しめそうだ。

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