今日しかできないこと

「地球環境について考える日」として知られるアースデイ。今年は、2021年4月17日（土）から25日（日）までの9日間をかけて、ミヤシタパークや代々木公園などの複数の会場とオンラインで『アースデイ東京』が開催される。 アースデイの始まりは1970年だが、近年ではバイデン大統領や自動車メーカーテスラの最高経営責任者（CEO）、イーロン・マスクなどにも注目され、世界的に認識が高まりつつある記念日だ。ゴミ拾いとジョギングを合わせた「プロギング」を駅伝方式でつなげる『地球１周アースデイエキデン』や、代々木公園での音楽ライブなど、イベントを盛り上げるコンテンツが続々と登場する。 公式ウェブサイトでは、オンラインからでも楽しめる企画をたくさん紹介。ぜひチェックしてほしい。

アーツ千代田 3331で、江戸時代の「疫病退散」にまつわる表現を探る展覧会が開催。 新型コロナウイルスの感染拡大により日本では、疫病流行の予言と回避法を伝えたとされる江戸時代の妖怪、アマビエが社会現象になった。本展では、アマビエのルーツともいわれる「尼彦」の資料、人形や絵に表現された「魔除け」のモチーフやまじないなどを通じて、神仏へ祈る姿を一望する。 疫病の禍に立ち向かってきた江戸時代の人々から、現代にも生きる知恵を学べることができそうだ。  

日本のロックバンド、cinema staffが地元岐阜県で主催する音楽フェス。当初は2020年4月公演に開催を予定していたが延期となり、今回1年越しのリベンジとなる。 出演するのは、昨年のラインアップにも名が挙がっていたACIDMAN、KEYTALK、LITE、toe、THE BACK HORNなど、邦楽ロックファン垂ぜんのラインアップ。また、いずれかのチケットを購入すると当日会場で『OOPATS 2021』オリジナルデザインマスクがもらえる。

世界中のどこからでも『ホノルルハーフマラソン・ハパルア』が楽しめる、オンラインイベントが開催。自分の好きなコースを走り、規定距離を完走したアクティビティログを提出すると、ハワイアンなデザインがクールな記念Tシャツとメダル、デジタル完走証が送られる。 3種類の距離から選ぶことが可能で、ハワイ語で「半分」を意味する『ハパルア』（21.1キロ、定員7000人）、『ハパルア・イキ』（10キロ、定員3000人）、初心者におすすめの『ホオマカ』（5キロ、定員3000人）を用意。全種目に参加する場合は、セット料金がお得だ。 専用コードの購入は、2021年4月25日（日）まで。タイムを競うレースではないからこそ、シンプルに走る楽しさが味わえるかもしれない。

コロナ禍で台湾旅行を断念した人に朗報だ。飛行機に乗ることなく、台湾のフードや景色を体感できる祭典が、ゴールデンウィークに東京タワーで開催される。 写真映えする巨大パイナップルのオブジェをはじめ、「台南の色鮮やかなランタンと夜空」をイメージした装飾、人気の「台湾占い」、あまり知られていない観光名所紹介パネルの展示、そして本格「夜市グルメ」まで、会場は旅行している気分になれる工夫でいっぱいだ。 気になるグルメは、台湾風炊き込みご飯の『油飯（ヨウファン）』、台湾の駅弁として人気の高い『排骨飯（パイクーハン）』、朝ご飯として定番な豆乳スープ、九份（きゅうふん）名物『葱油餅（ツォンユーピン）』、マンゴーのかき氷などがラインアップ。 入場特典として、台湾パイナップルかパイナップルケーキが選べるのもうれしい。

絵画や陶彫、マンガなど多岐にわたるジャンルを横断し、独創的な世界を展開したタイガー立石（本名、立石紘一）の200点を超える作品を一挙公開する、過去最大規模の個展が開催される。 時代や社会を象徴する人物やイメージなどを多彩に引用した表現が特徴のタイガー立石は、和製ポップアートの先駆けとして注目を集めた。雑誌や新聞にナンセンス漫画の連載をもつ傍ら、絵画やデザイン、宣伝広告などの分野でも活躍。 「見る」だけでなく「読む」ことも堪能できるタイガー立石ワールドの魅力に浸ってみては。

来場者200万人を突破した豊洲の人気アートスポット、チームラボ プラネッツで「炎」をテーマにした、二つの新作が登場する。 入館者にかかわらず、屋外で鑑賞できるパブリックアート『空から噴き落ちる、地上に憑依する炎』は、人々が作品の前に立つと黒い何かが生まれ、炎の形が変化する、チームラボらしい作品。空から落ちてくる炎の線は、なぜかずっと眺めていても飽きない不思議な力がある。 館内で公開される『憑依する炎』もまた、空間上に描かれる燃焼のダイナミックな運動が体感できる作品。一度訪れたことがある人も、新作公開を機に再訪してみては。

世界中の有名アートを題材にしたアフタヌーンティーを展開しているキンプトン新宿東京に、新メニューが登場。マンハッタンや新宿のアートスポットとして有名な、ロバート・インディアナの彫刻作品『LOVE』をモチーフにした黒いタルトや、ポップアートの先駆者であるジャスパー・ジョーンズの『ターゲット』に着想を得たスイーツなど、「食べるアート」が楽しめる。 見た目もさることながら、味にもこだわりが。『LOVE』のタルトは、日本初上陸のバーチコーヒーを使用し、コーヒーのビターな香りとチョコレートの甘さが重なる深い味わい。マース・ロスコの作品『No.10』にインスピレーションを得たゼリーも、マンゴー、オレンジの爽やかさと、スピルリナ、バターミルクの濃厚さがマッチしている。 シャンパンのフリーフロー付きプランで、より一層アートで優雅な時間を演出するのもいいだろう。

2018年、東京都とトーキョーアーツアンドスペース（公益財団法人東京都歴史文化財団 東京都現代美術館）によって創設された現代美術の賞『Tokyo Contemporary Art Award（TCAA）』。これは、更なる飛躍とポテンシャルが期待できる国内の中堅アーティストを対象とした賞で、受賞したアーティストには、海外での活動や東京都現代美術館での展覧会など、約2年間の継続的な支援を行うというものだ。 本展は、その第一回『TCAA 2019-2021』の受賞者である風間サチコと下道基行の受賞記念展覧会。初期作品から最新作までを一堂に展示する内容となっている。 風間の作品で注目したいのは、ドイツの作家、トーマス・マンの結核療養所を舞台にした小説『魔の山』から着想を得た最新作シリーズ『Magic Mountain』。この新作について風間は、「コロナ禍を機に、私自身の創作の原点『内省と空想・世界と自我の対立と和解』に立ち返り、魔の山リモート登山（心の旅）の経験を生かした作品」とコメントしている。『Magic Mountain』に関連した過去作品をあわせて展示されるので、作家の思考の変遷を感じてみてほしい。 また、昨年から生まれ育った瀬戸内海地域で、古い郷土資料を収集するプロジェクトを始めた下道は、作家以外の人物の思考が加わったり、人の手に渡る、あるいは人々の中で使われたりすることで「作品」との境界を越境するようなシリーズを展示。日常生活と直接的に関わることで生み出される作品から、その狭間にある「何か」を浮かび上がらせることを試みる。 作品画像や制作に関する作家のコメントなどを掲載したモノグラフは、展覧会の開幕に合わせて日英で発行（非売品）。

猫にまつわるハンドメイド作品が全国から集結するイベントが開催。多彩なクリエーターが手がける雑貨、絵、本、アクセサリーなどのオリジナル作品が、合計200のブースで展示販売される。 出展を予定しているのは、趣味でハンドメイドを楽しむ人からプロ、ギャラリーや店舗を持つ人まで、個性豊かな面々。猫好き同士の出会いや交流を楽しもう。 なお、当日券は会場で13時から販売される。

「光」を作品制作の中心に置いた写真家2人による展示がミドギャラリーで開催。参加するのは澄毅とルイーズ＝クレール・ワーグナー。 澄は「網膜の先の世界を見出す」をテーマに、写真とドローイングで光をまるで生きているかのように描き出す。現在東京を拠点に活動するワーグナーは、光の中に自分の身体を溶け込ませる手法などを用いるという。 「光」は写真にとって本質的なテーマと言える。2人の作品を通して写真とは何か、考えてみては。 なお、展示は事前予約制なので、こちらから予約してほしい。